Research artist in the fields of memory, identity and migration
Title: La mémoire contre l’oubli
Curated by: Luis Pinoleo
Venue: Usine Kugler, cheminée Nord, rue de la truite 4bis, Genève
Dates: 08–15.09.2023
Présentation d’œuvres d’Eugenio Cornejo et de Marisa Cornejo.
Title: Sonar & co
Curated by: Philippe Fretz, art&fiction
Artists: Ainoha Cayuso,Louis Loup Collet,Frédéric Cordier,
Marisa Cornejo, Cristina Da Silva, Naomi Del Vecchio,
Christoffer Ellegaard, Fred Fivaz, Nicolas Fournier,
Philippe Fretz, Leyla Goormaghtigh, Florian Javet,
Alexandre Loye, Keiko Machida, Lika Nüssli, Helge Reumann,
Jérôme Stettler, Laura Thiong-Toye, Caroline Tschumi
Venue: Musée Alexis Forel, Grand-Rue 54 1110 Morges
Dates: 1 – 3 septembre 2023
Title: Embrace
Curated by: Danniel Tostes and Lari Medawar. Un projet conçu pour l’espace Forde dans le cadre du Fesses-tival.
Artists: Brutus Labiche, Juri Bizzotto, Marisa Cornejo, Sahara Azzeg, Wallace Ferreira, Élie Autin, Jamal Nxedlana, Valeska Romero Curiqueo, Pascale Isidora et Kairaan Kika
Venue: Espace Forde, Geneva
Dates: 07–28.09.2023
Le projet d’exposition Embrace présenté dans l’espace Forde à Genève explore la relation entre le corps, l’espace et ses chorégraphies, en se concentrant principalement sur différents moyens de créer une communauté. Le projet présente des œuvres de 10 artistes de différentes générations, cultures et contextes qui explorent leurs relations avec le corps et sa complexité, mais également sa représentation et sa propre place en tant qu’unité au milieu d’un groupe.
Title: Chile: Memory And The Future
Curated by: Keith Miller
Artists: Marisa Cornejo, Alfredo Jaar, Cristobal Lehyt, Felipe Mujica, Iván Navarro & Courtney Smith, Johanna Unzueta, Cecilia Vicuña.
Venue: The Gallatin Galleries, 1, Washington Place, New York 10003
Dates: 11 septembre – 11 octobre 2023
Support: Pro Helvetia.
Memory and The Future It has been almost fifty years since the US-supported coup d’etat in Chile on September 11, 1973. Even a half century later, the after effects are borne within the political and individual bodies of those shattered by that violent rupture. While traumas demand a reckoning with the past, they also require a way forward—a path that is transformative, constructive and, ideally, optimistic. For Chile: Memory and The Future, the work of contemporary Chilean artists living mostly outside of Chile, will offer a glimpse into those visions for how the world is today and how it might be in the future, created with a constant awareness of the long historical reverberations of that moment.
La Memoria y el Futuro Han pasado casi 50 años desde que ocurrió el golpe de estado apoyado por los Estados Unidos en Chile el 1 de septiembre de 1973. Siquiera, un medio siglo después, los efectos posteriores siguen dentro de los cuerpos tanto políticos como individuales quebrados por aquella ruptura violenta. Mientras los traumas exigen un reconocimiento con el pasado, también requieren un camino adelante, un sendero transformativo, constructivo e, idealmente, optimista. Para Chile: La Memoria y El Futuro, la obra de artistas chilenos contemporáneos viviendo en gran parte fuera de Chile, ofrece una mirada a las visiones de cómo ven el mundo actual y cómo podrá ser el futuro, creado con una consciencia constante de las reverberaciones históricas de aquel momento.
Title: No memorials. Histoires matérielles de l’exil chilien à Genève
Curated by: Cristóbal F. Barria Bignotti | Collectif Migrations Sonores
Artists: Fulvia Torricelli, Eugenio Cornejo, Marisa Cornejo
Venue: Le Commun, Genève, Suisse
Dates: 23 août – 15 septembre 2023
NO MEMORIALS est une exposition à la croisée de l’art contemporain, de l’ethnographie et la construction participative de la mémoire qui vise à rendre visible l’histoire de l’exil chilien tel qu’il a été vécu à Genève. Elle se déroule du 23 août au 15 septembre 2023 dans l’espace culturel de la Ville de Genève Le Commun. L’exposition fait partie d’une série d’événements qui se déroulent sur toute l’année à Genève et qui commémorent les cinquante ans du coup d’Etat du 11 septembre 1973 au Chili. NO MEMORIALS est portée par le Collectif Migrations Sonores ainsi que par l’association Marisa Cornejo Studio.
NO MEMORIALS a pour objectif de donner une visibilité aux cinquante ans d’histoire de l’exil chilien à Genève: ses luttes, ses espoirs et son impact sur la vie culturelle, politique et intime des Chiliens et Chiliennes tout comme des Genevois et Genevoises. Il s’agit d’une mémoire qui touche à la fois la sphère intime et collective. NO MEMORIALS redonne vie aux archives de cette mémoire: des archives de familles, ainsi que des archives associatives, qui sont des portes d’entrées sur cette histoire, qui a affecté la vie culturelle et politique du Canton pendant cinquante ans.
L’exposition sera composée de deux parties: Huellas et No podemos dejar nada.
Huellas, de l’artiste Marisa Cornejo, consiste en une série de vidéos, de performances et de dessins qui montrent la quête de l’artiste pour garder vivantes les archives de son père, l’artiste chilien en exil Eugenio Cornejo. Les œuvres de l’artiste révèlent une mémoire intime de l’exil à la fois en imprimant les œuvres de son père avec son propre corps, et à travers une série de dessins de ses rêves sous le titre Sueños con mi padre.
No podemos dejar nada, réalisée par le Collectif Migrations Sonores (direction générale Fulvia Torricelli), est une installation participative et dynamique, qui présente des objets provenant des archives personnelles et associatives des Chilien·ne·s en exil à Genève ainsi que de celles et ceux qui ont accompagné leur luttes. No podemos dejar nada est construit comme un dispositif d’archives ouvertes et vivantes. Le public y est invité pour y découvrir des objets et des documents, témoins de différents moments qui ont marqué l’exil chilien à Genève.
La curation et coordination générale de l’exposition est chapeautée par Cristobal F Barría Bignotti.
Exhibition: Nos gusta la mala vida
Curators: Cecilia Moya Rivera et Valeska Romero Curiqueo
Artists: Jonas Van, Marisa Cornejo, María Fernanda Ordoñez, Raquel Fernández and Sergio Rojas Chaves
Venue: la_cápsula, Zurich
Date: November 26, 2022
Nos gusta la mala vida brings together seven Latin American artists in a project that reflects on the act of migrating from an anti-colonial point of view.
Program:
5pm Doors Open
7pm Performance « Mis perros de plata » by Raquel Fernández
7.30pm Performance « Fisura I » by Cecilia Moya Rivera and Valeska Romero Curiqueo
8pm Shared food « Cariñito para el corazón » by Mafe Ordoñez
+info: lacapsula-zh.com
Exhibition: Nos gusta la mala vida / On adore la mauvaise vie
Curators: Cecilia Moya Rivera et Valeska Romero Curiqueo
Artists: Jonas Van, Marisa Cornejo, María Fernanda Ordoñez, Raquel Fernández et Sergio Rojas Chaves
Venue: Espace EEEEH!, Nyon
Date: april 8 – 29 2022
Cette exposition propose une sensibilisation au mouvement au travers d’un espace de réflexion collectif sur la construction sociale et politique de la migration.
Vernissage et concert de Altoque Mestizo, vendredi 08 avril, 18h.
Programme
Vendredi 15 avril, 14h: Atelier María Fernanda Ordoñez
Vendredi 15 avril, 18h: Jonas Van & María Fernanda Ordoñez
Samedi 16 avril, 11h-13h: Atelier Sergio Rojas
Vendredi 22 avril, 18h: Sergio Rojas Chavez & Raquel Fernández
Vendredi 29 avril, 18h: Marisa Cornejo + finissage
Exhibition: Tierra in transformazione
Curated by: Maria Campitelli and Manolo Cocho
A project by: Gruppo78 I.C.A.
Venue: Magazzino 26, Porto Vecchio di Trieste
Dates: 02 – 24 september 2022
The issue of climate change – grafted into a global change that affects the fate of the planet and the humanity that inhabits it – has been gripping us for decades. The pandemics, most recently that of Coronavirus 19, which has not been eradicated but to which, with appropriate protective systems, we will have to become accustomed, is a further sign of the upheaval of balances that foreshadow the advent of a new era or, in the most inauspicious hypothesis, the slow dissolution of the planet.
A theme, that of climate change and the urgency of action to avert collapse, picked up by political power through international summits, with little result due to the resistance of harmful production processes linked to seemingly irreducible economic interests, to the disappointment of young people, who led by Greta Tunberg, invade the squares to protest. There is thus a planetary upheaval, however belated, that at least takes note of the transformation of the earth.
This exhibition stems from the conviction that artistic reflection and expression, by associating with the global chorus of calls for action to ensure the survival of the planet, can make a special contribution – because of its inherent potential to encompass emotion and poetry – to raising awareness of the need for proper interaction between humanity and the planet.
Title: Sonar & co
Curated by: Roland Margueron
Artists: Ainhoa Cayuso, Marisa Cornejo, Cristina Da Silva, Naomi del Vecchio, Christoffer Ellegaard, Fred Fivaz, Philippe Fretz, Leyla Goormaghtigh, Florian Javet, Alexandre Loye, Helge Reumann et Jérôme Stettler
Venue: Librairie Papiers Gras, Genève
Dates: 20 octobre – 12 novembre 2022
Title: Eugenio Cornejo. Xilotzingo. Remémoration d’un atelier d’artiste en exil
Group show: État des lieux. Exposition des espaces d’art indépendants lausannois.
Invited by and curated by: art&fiction | Marisa Cornejo et Stéphane Fretz
Artists: Eugenio Cornejo et Marisa Cornejo
Venue: Maison Gaudard, Lausanne, Suisse
Dates: 1 septembre – 1 octobre 2022
L’exposition consiste en un environnement, conçu par l’artiste Marisa Cornejo, fille de l’artiste et par Stéphane Fretz des éditions art&fiction. Elle rassemble des objets et des œuvres ramenés du Mexique en 2006 à la vente de la maison d’Eugenio Cornejo à Xilotzingo. Parmi les objets: la plaque qui était fixée sur la porte d’entrée portant l’inscription «Matucana 640», adresse de la maison de sa grand-mère à Santiago Chili où il a grandi, emmenée avec lui tout au long de son exil, et qui signale sa dernière demeure à Puebla. D’autres objets: une table construite par l’artiste, deux coffres. Des bibelots fabriqués à partir d’objets de récupération, des objets chinés. Un extrait de son archives de 1500 diapositives sera montré par projection. Quelques œuvres graphiques et œuvres sur papier complètent l’ensemble. Les quatres fenêtres seront voilées par des rideaux crées pour l’occasion à partir de souvenirs et de documents. Ils créeront un cocon pour l’installation, invitant à une relation intime avec l’artiste et son mode de vie. Cette installation ne cherche pas à être une reproduction de l’espace de vie et de travail d’un artiste en exil, mais se veut une réactivation de sa mémoire et la production de documents tangibles à travers lesquels les disparus et les victimes, comme l’écrit Pablo Neruda, peuvent «avouer qu’ils ont vécu» et en apporter quelques preuves. Elle est habitée par la douleur mais surtout par la volonté d’exister, de créer et de vivre intensément. Elle montre aussi qu’une archive peut être maintenue vivante par la volonté affective en l’absence de soutien institutionnel. L’épistémicide n’est pas une catastrophe inévitable.
